هذه كلمات جينجي ، مجموعة الهيب هوب السنغالية ، التي تنتفض علنا ضد المواقف القمعية والعديد من القضايا ، بما في ذلك حقوق المرأة
في جميع أنحاء إفريقيا ، يستخدم العديد من الشباب وعدد متزايد من النساء موسيقى الراب والهيب هوب كوسيلة سهلة الوصول ومباشرة للتعبير عن مشاعرهم وتشجيع التغيير الاجتماعي
من بين جميع الأنواع الموسيقية ، يُنظر إلى موسيقى الهيب هوب على أنها الصوت الغريزي لغير الراضين ، ووسيلة مباشرة وعاطفية ولفظية للتعبير عن المشاعر الخام وغير الخاضعة للرقابة
منذ الثمانينيات ، تبنت إفريقيا موسيقى الهيب هوب كمنصة عالمية جديدة للتعبير عن الذات والتحدث جهرا. تفتخر العديد من الدول بمنصات موسيقى الراب التاريخية والمزدهرة ، من تونس إلى السنغال وكذا جنوب إفريقيا
باعتبارها وسيلة ثقافية ، خلقت موسيقى الهيب هوب سبلًا أساسية للتعليق الاجتماعي والخطاب العام ، مما يشمل قضايا العرق والفقر ووحشية الشرطة
"الهيب هوب هو مجال ثقافي للمعارضة ، متجذر في التجارب الاجتماعية والسياسية والتاريخية ووعي الشباب السود في المناطق الحضرية المحرومة اقتصاديًا في أواخر القرن العشرين" ، الكاتبة ليلي فيليبس.
غالبًا ما تُعرَّف موسيقى الهيب هوب عل ى أنها ثقافة أو أسلوب حياة ، وقد مكَّنت تاريخيًا الأشخاص الأكثر استبعادًا من تحويل تجاربهم إلى شكل فني قوي و متاح ؛ إذ أن فن الراب لغة عالمية للتعليق على حقائق التهميش اليومية.
يكشف تاريخ موسيقى الهيب هوب عن تأثيرها القوي على التغيير الاجتماعي المعاصر. إذ وُلدت موسيقى الهيب هوب في الأحياء الحضرية الأمريكية الأفريقية واللاتينية في نيويورك في السبعينيات ، وكانت مزيجًا من قوى وتأثيرات ثقافية مختلفة.
خلال هذه الفترة من "التجديد الحضري" للمدن الأمريكية ، ظهرت ثقافة شبابية جديدة مزدهرة ، متجذرة في التجارب الاجتماعية والسياسية والتاريخية ووعي الشباب السود الحضري المحروم اقتصاديًا في أواخر القرن العشرين.
تم إطلاق موسيقى الهيب هوب من قبل أمثال Grandmaster Flash و DJ Kool Herc و Afrika Bambaataa ، وكانت في البداية رمزا للاحتفال، وغالبًا ما كان يتم بثها في الحفلات الجماعية وفي المنصات السرية.
بالنسبة للكثيرين ، لعبت موسيقى الهيب هوب دورًا كبيرًا في بناء الهويات الفردية والمجتمعية ، وتوحيد الفئات المهمشة من خلال صراع مشترك ، وإلهام الكفاح من أجل المساواة في الحقوق. وهذا النمط من التعبير اللفظي ، الذي يسهل الوصول إليه والأصالة ، هو الذي عبر بسرعة الحدود الأمريكية.
أعادت البلدان الإفريقية إنشاء موسيقى الهيب هوب وفقًا لخصوصياتها المحلية ، مع دمج لغة الشارع و مراعاة للإيقاعات المحلية والتصور الإفريقي في موسيقى الراب.
بفضل حرية التعبير ، اشتعلت موسيقى الهيب هوب في الثمانينيات وسرعان ما أصبحت القوة الدافعة وراء الحركات الاجتماعية والسياسية في السنغال وجنوب إفريقيا. تطرقت إلى المواضيع العالمية بما في ذلك العنصرية والقمع ووحشية الشرطة خاصة في نظام الفصل العنصري في جنوب إفريقيا.
و قد وضعت فرقتي Prophets Of Da City و Black Noise ، موسيقى الهيب هوب الإفريقية على الخريطة العالمية. وتم تشكيل المجموعتين في أوج الفصل العنصري ، ركزت كلماتها على وحشية الشرطة وقمعها وأشارت إلى أبطال محليين ، مثل ستيف بيكو.
و كانت طرق الراب في السنغال مفتوحة على مصراعيها ، مع تأثيرات من باريس ونيويورك التي مكنت داكار و البلاد كلها من خلق طاقة إبداعية هائلة. وكانت مجموعة الراب السنغالية ، Positive Black Soul ، أول مجموعة تحصل على عقد تسجيل دولي. وعلى وجه الخصوص ، استخدم مغنو الراب السنغاليون موسيقاهم للتثقيف السياسي والمطالبة بالتغيير من خلال تسليط الضوء على أهمية الانتخابات الرئاسية لعام 2000. إذ حث الفنانون الناس على المشاركة في الاقتراع ، ودعوا إلى الديمقراطية وإنهاء أربعة عقود من حكم الحزب الواحد.