La voix de ceux qu'on entend pas: Le pouvoir transformateur du hip-hop

Plus de questions ! Nous en avons assez !

Nous réclamons la justice ! C'est un droit !

Plus de questions ! Nous en avons assez !

Le viol est un crime.

Ce sont les paroles de Genji, un collectif de hip-hop sénégalais, qui s'élève contre les attitudes oppressives de la nation sur de nombreux sujets, y compris les droits des femmes.

Dans toute l'Afrique, de nombreux jeunes, et un nombre croissant de femmes, utilisent le rap et le hip-hop comme un moyen accessible et direct pour exprimer leurs sentiments et encourager le changement social.

De tous les genres musicaux, le hip-hop est particulièrement considéré comme la voix viscérale des insatisfaits, un moyen direct, émotif et verbal d'exprimer des émotions non retouchées et non censurées.

Depuis les années 1980, l'Afrique a adopté le hip-hop comme une nouvelle plate-forme universelle pour s'exprimer et prendre la parole. De nombreuses nations sont fières de leurs scènes historiques et florissantes de rap, de la Tunisie au Sénégal et à l'Afrique du Sud.

En tant que vecteur culturel, le hip-hop a créé des voies essentielles pour le commentaire social et le discours public, notamment sur les questions de race, de pauvreté et de violence policière.

Histoire du hip-hop

"Le hip-hop est un domaine culturel d'opposition, enraciné dans les expériences sociopolitiques et historiques et dans la conscience de la jeunesse noire urbaine économiquement défavorisée de la fin du 20e siècle", auteur Layli Phillps.

Souvent défini comme une culture ou un mode de vie, le hip-hop a historiquement permis aux personnes les plus exclues de transformer leurs expériences en une forme d'art accessible et puissante; un langage universel et un commentaire sur les réalités quotidiennes de la marginalisation.

Reconnaître l'histoire du hip-hop révèle également sa capacité à être une force de changement social contemporain.

Né dans les quartiers urbains afro-américains et latinos de New York dans les années 1970, le hip-hop était une fusion de différentes forces et influences culturelles.

Au cours de cette période de "rénovation urbaine" des villes américaines, une nouvelle culture florissante de la jeunesse a émergé, enracinée dans les expériences sociopolitiques et historiques et dans la conscience de la jeunesse noire urbaine économiquement défavorisée de la fin du 20e siècle.

Lancé par des artistes comme Grandmaster Flash, DJ Kool Herc et Afrika Bambaataa, le hip-hop a d'abord été essentiellement un hymne à la fête, souvent joué dans les fêtes de quartier et sur la scène clandestine.

Pour plusieurs, le hip-hop a joué un rôle énorme dans la construction des identités individuelles et communautaires, unifiant les groupes marginalisés par une lutte commune, et inspirant le combat pour l'égalité des droits. Et c'est ce style d'expression verbale, accessible et authentique, qui a rapidement dépassé les frontières américaines.

Rythme et rime africains

Les pays d'Afrique ont recréé le hip-hop en fonction de leurs spécificités locales, en intégrant au rap le langage de la rue, les rythmes locaux et l'imagerie africaine.

Facilité par la liberté d'expression, le hip-hop s'est répandu dans les années 1980 et est rapidement devenu le moteur des mouvements sociaux et politiques au Sénégal et en Afrique du Sud.

Les thèmes universels du racisme, de l'oppression et de la violence policière ont également touché une corde sensible dans l'Afrique du Sud de l'apartheid. Les groupes Prophets Of Da City (POC) et Black Noise, originaires du Cap, ont propulsé le hip-hop sud-africain sur la carte mondiale. Formés alors que l'apartheid était encore en vigueur, leurs paroles se concentraient sur la violence policière et l'oppression et faisaient référence à des héros locaux, tels que Steve Biko.

Les voies du rap au Sénégal étaient très ouvertes, avec des influences de Paris et de New York qui ont imprégné Dakar, et le pays tout entier, de fusions d'énergie créative. Le groupe de rap sénégalais, Positive Black Soul, a été le premier collectif à obtenir un contrat d'enregistrement international.

Plus particulièrement, les rappeurs sénégalais ont utilisé leur musique pour éduquer politiquement et exiger le changement en soulignant l'importance des élections présidentielles de 2000. Ils ont incité les gens à participer aux scrutins, invitant ainsi à la démocratie et mettant fin à quatre décennies de règne d'un parti Seul.

Changer les règles du jeu

Le hip-hop permet aux femmes d'aller à contre-courant. Il parle de tout ce dont la société ne veut pas que vous parliez. Le rap ne se tait pas". Geni, rappeur sénégalais.

Le pouvoir du hip-hop d'encourager la discussion, de provoquer la réflexion et de remettre en question les normes sociétales bien ancrées rend cette forme d'art inestimable pour les femmes d'Afrique, car elle leur offre un moyen d'exprimer leurs luttes intersectionnelles.

Avec l'aide de collectifs, les femmes artistes ont créé des espaces au sein des structures hypermasculines de la culture, tissant des notions d'égalité des sexes et de tolérance culturelle pour contrecarrer les récits existants embourbés dans le patriarcat, les normes de genre et la politique de la respectabilité. Les artistes rappent en faveur de l'autonomie et poussent à une plus grande acceptance du non-conformisme.

Prenant la parole pour briser le silence, les femmes artistes tunisiennes de la sphère hip-hop d'Afrique du Nord confrontent aux réticences de la société avec la liberté d'expression.

Nesrine Mokdad (alias Anonymous) a dû faire face à des pressions sociétales dans sa quête de créativité. Elle n'a pas permis que sa voix soit étouffée, bien qu'elle ait concilié sa passion avec la maternité et la résistance familiale.

Au-delà de la scène tunisienne en plein essor, le Sénégal compte un grand nombre de femmes artistes progressistes et de collaborations qui abordent les tabous entourant les droits des femmes.

Des collectifs comme Genji Hip-hop en sont un bon exemple ; évoluant d'un groupe WhatsApp en 2017 pour devenir un groupe fort de 70 femmes rappeuses, chanteuses, DJs et graffitistes sénégalaises. Genji est devenu une organisation prospère qui organise des concerts, des ateliers et un espace pour que les femmes puissent discuter de leurs préoccupations au niveau local et mondial.

Plus que de la musique

Le hip-hop est l'un des mouvements les plus importants, les plus accessibles et les plus influents au monde aujourd'hui. Il n'a pas son pareil pour réclamer la justice, la tolérance, l'équité et la paix pour les personnes les plus marginalisées de la société.

Qu'il s'agisse d'encourager la participation des électeurs au Sénégal ou d'unifier les voix dans l'Afrique du Sud de l'apartheid, le hip-hop donne une voix à ceux qui n'en avaient pas.

Bien qu'elle ait déjà un sol fertile, la scène hip-hop africaine est appelée à se développer, avec un dynamisme panafricain proclamé par l'originalité, la créativité et l'expression de la jeunesse en constante évolution.